tirsdag 25. februar 2014

Ukens kunstverk: Barnedåp i Tanum kirke

Uke 21: Harriet Backer, Barnedåp i Tanum kirke, 1892. Maleri, tilhører Nasjonalmuseet
Harriet Backer, Barnedåp i Tanum kirke, 1892. Maleri, tilhører Nasjonalmuseet
 
Søndag oppdaget jeg at Tanum kirkes interiør er noe av det vakreste jeg har sett. Jeg stenger døren innenfra og bruker kirken som mitt eget atelier. Det er en sjelden nytelse for meg som pleier å arbeide innendørs mens folk har det travelt.
Harriet Backer i brev til Arne Garborg

Harriet Backer har tatt oppstilling i kirkeskipets midtgang for å male interiøret og dåpsfølget som er på vei inn i kirken. Det sterke sommerlyset fra den åpne døren gir mange og varierte fargevirkninger på gulv og vegger i kirkerommet. Helt til høyre snur en sittende kvinne seg mot døren. Det skaper balanse i bildet og forbindelse mellom fjernt og nært, mellom personene ute og dem som er inne. Tydelige perspektivlinjer er med på å gi betrakteren en sterk romfølelse.

Harriet Backer elsket å male interiører med mennesker som er fordypet i stille aktiviteter som kortspill, musikk og lesning. I kirkemotivene var det særlig barnedåp og nattverd som opptok henne. Like viktig som menneskene er lysvirkningene: Hva skjer med fargene i rommet når det sterke sommerlyset slipper inn i mørke interiører gjennom vinduer og dører? Dette ser vi tydelig i hennes hovedverk, Barnedåp i Tanum kirke.

Men bildet er ikke malt under dåpen. Harriet Backer oppholdt seg flere uker i den tomme kirken og malte først interiøret. Senere malte hun inn menneskene der hun ønsket å ha dem. Det sier noe av hvor bevisst og nøye hun var som kunstner.

På biblioteket kan du se dette bildet, og detaljer i bildet, på vår kunstskjerm denne uken.

Oppgaver

fredag 14. februar 2014

Lag et kort til noen du er glad i!


I dag,  på 14. februar, feires  VALENTINSDAGEN - også kalt ALLE HJERTERS DAG - i mange land rundt omkring i verden. Bruk denne hyggelige anledningen til å ta en tur innom skolebiblioteket for å lage et kort til noen du er glad i!



La deg gjerne inspirere av dette lille diktet, skrevet av Kurt Narvesen:

Det er bare meg

Det er bare meg som kommer:

meg og mitt rastløse hjerte.

Vil deg egentlig ingenting –

 

Vil bare være hos deg en stund,

Veksle ord, veksle alt som kan

være mellom ord

av befriende kommaer,

av plutselig varme tankestreker

når to mennesker har kjent hverandre

lenge.

 

God vinterferie!


onsdag 15. januar 2014

Jeg - ukens kunstverk

Uke 35: Ludvig Eikaas, Jeg, 1968. Etsning, tilhører Nasjonalmuseet
Denne uken er det kunstverket "Jeg" av Ludvig Eikaas som vises på skjerm i biblioteket.
 
På 1950- og 60-tallet sto maleren og grafikeren Ludvig Eikaas fram som en banebryter for den abstrakte og modernistiske kunsten i Norge. I sine egne arbeider viste han stor orginalitet, variasjon og sans for humor. Ikke minst hans etsning som fikk tittelen ”Jeg”, kom til å provosere fram en rekke negative reaksjoner. Mange tvilte på om dette var kunst. Det lignet mest på en tavle hvor et barn hadde laget skjeve linjer og skrevet et stort ”Jeg” med barnslig formskrift.
 
 

tirsdag 7. januar 2014

Ukens kunstverk: Rytteren



Uke 34: Frans Widerberg, Rytteren, 1978. Maleri, tilhører Nasjonalmuseet
Ukens kunstverk på biblioteket er Rytteren av Frans Widerberg fra 1978

Rytteren er det enkleste og tydeligste symbol på de krefter som fører meg gjennom livet. Han bæres gjennom rommet, hesten har kreftene, rytteren har viljen.
Frans Widerberg

Store, figurative og fargesterke malerier med motiver på grensen mellom fantasi og virkelighet. Langstrakte, nakne mennesker og ryttere til hest, svevende i et imaginært landskap utenfor tid og rom. Bruk av primærfargene gult, rødt og blått festet til lerretet med heftige spor av penselbruk. Bevegelse, lys og energi. Slik har Frans Widerbergs bilder blitt omtalt og karakterisert siden han fant sin stil og motivkrets tidlig på 1970-tallet. På denne tiden var kunsten preget av modernisme og politisk radikalisme, og Widerbergs form for figurativ ekspresjonisme ble betraktet som romantisk og gammeldags. I dag regnes han imidlertid som en av våre fremste og mest særpregete billedkunstnere.
Les mer
Oppgaver

mandag 16. desember 2013

Munch150 - Glemmen feirer!

Mannen bak noen av verdens mest kjente malerier hadde 150-årsjubileum den 12. desember, en hendelse som selvfølgelig ikke gikk ubemerket hen her på Glemmen. Edvard Munch var en dedikert kunstnersjel som definitivt fortjener all oppmerksomheten viet til hans liv og hans kunst i løpet av jubileumsåret 2013.

Denne høsten har en dedikert gruppe kunstnerbedårere hatt flere Munch-mandager her på biblioteket. Her har vi sammen med et par flinke elever idémyldret om hvordan vi best kunne gjøre stas på staskaren. Resultatet ble en dag der kreativitet og skaperglede fikk stå i sentrum.

Vi inviterte til åpen elevkonkurranse inspirert av Munch, og i tillegg fikk alle prøve seg som kunstnere på et kjempelerret i elevsenteret – ingen tvil om at vi har noen kunstnerspirer her på huset! Ingen har vel uttrykt lidenskap og angst like virkningsfullt som Edvard Munch, og dette skinner igjennom også i elevenes tolkninger som nå er utstilt på biblioteket.


Bidrag til elevkonkurransen
Utsnitt fra fellesmaleriet "Heia Munch!"

Se fellesmaleriet bli til i timelapse laget av elever fra 2MEDB

Den lokale forfatteren og Munch-forskeren Torill Stokkan, som har fordypet seg i Munch og spesielt kvinnene i hans liv i over 20 år, holdt foredrag for et fullsatt auditorium og gav oss et nytt perspektiv på hans inspirasjons- og motivasjonskilder. I elevsenteret var det først duket for quiz med Sindre Støle, der powerpoint-presentasjonene til klasse 3PBYB sørget for økt kunnskapsnivå hos deltakerene. I storefri avholdt Moose Empire rockekonsert basert på Munchs tekster, men også elevene kunne slippe løs sine indre skrik denne dagen. 2MEDB var tilstede og sørget for å forberede, pynte til, overse og dokumentere det hele.

Hele skolen var med på feiringen, noe som kom spesielt godt frem i samarbeidsprosjektet «Skrikepepperkaker». Formgivningselever utviklet kakeformprototyper som deretter ble produsert hos TIP. Kakene ble bakt og dekorert av konditorgjengen, og til slutt utdelt og fortært av hele skolen!

Tusen takk til alle sammen og ha en flott jul!



mandag 9. desember 2013

Edvard Munch: Pubertet

Denne uka skal vi feire Edvard Munchs 150års jubileum!
Ukens kunstverk er Pubertet. Dette bildet malte han i 1905.
Uke 41: Edvard Munch, Pubertet, 1894-95. Maleri, tilhører Nasjonalmuseet
 
I sin kunst var Edvard Munch opptatt av å skildre grunnleggende situasjoner og opplevelser i ulike livsfaser – ikke minst i barndom og ungdom. Nasjonalmuseets versjon av «Pubertet» er malt i Berlin i 1893, året etter hans skandaleutstilling i byen. Munchs arbeider ble sett på som en hån mot kunsten, og utstillingen ble stengt allerede dagen etter åpningen. Motivet med den nakne, unge kvinnen falt ikke i det borgerlige publikums smak, men er typisk for bohemens interesse for kvinnen og seksualiteten.
 
En ung pike sitter naken på sengekanten, med sammenpressete lår og skjuler sin nakenhet med hendene. Hun stirrer med vidåpne og fryktsomme øyne framfor seg. Hennes redsel skyldes ikke bare at hun er oppdaget i en intim situasjon. Hun har erfart noe som har skapt en følelse av angst og uttrygghet, understreket av den mørke skyggen som stiger opp bak henne. En erotisk drøm? Den første menstruasjon? Vi vet ikke, men uansett er angsten knyttet til en grunnleggende erfaring av å bli en kjønnsmoden, voksen kvinne.
 

mandag 2. desember 2013

Ukens kunstverk: De to Fridaer

Frida Kahlo, De to Fridaer, 1939. Maleri, tilhører Museo de Arte Moderno, Mexico City
 
Frida Kahlo. De to Fridaer. 1939
 
 
Frida Kahlo (1907-1954) er en meksikansk malerinne, kjent for sin surrealistiske malerstil og sine selvportretter. Etter en alvorlig trafikkulykke i 1925, begynte Kahlo å male. Hun malte ofte egne personlige erfaringer. Bildene hennes var skarpe skildringer av smerte og det harde livet kvinner levde. Hele 55 av de 143 bildene hennes var selvportretter. Hun var også påvirket av meksikansk indianerkultur, som hun avbildet i lyse farger, med en blanding av realisme og symbolikk.Hun giftet seg med maleren Diego Rivera, skilte seg fra ham, for så å gifte seg med ham på ny.
 
 
Rett etter skilsmissen fra Diego Rivera, fullførte Frida dette selvportrettet, der hun avbilder seg selv som to ulike personligheter. I dagboken skriver Frida at maleriet stammer fra hennes minner om en oppdiktet barndomsvenn. Senere innrømmet hun at maleriet tar for seg følelsene rundt separasjonen fra Diego og ekteskapskrisen.